李玉真
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2013年秋，一个偶然的机会，在古镇卫城莫之贵老先生家里，我极为意外地见到了一部名叫《满程雪雨满程诗》的集子。信手翻阅之际，莫老告诉我，这本诗集的作者陶兴江是卫城青龙人，很年轻。因为被集子里面的作品所吸引，我就从莫老那里借了回来仔细品读。出于对集子中许多篇什的钟爱，不久后我还写过一篇体会，取名《略谈“狂士”的“狂诗”与诗论》。在对他的“狂诗”予以肯定的同时，我也对他的诗论提出了一些商榷意见。
后来我和兴江成了好朋友，但我们见面的机会一直少之又少，网上交流也不多。十年之后的2024年夏，我收到兴江发来的一组诗词稿。认真读了几遍，两相对照，我发现他的这组诗词作品，跟以前那部集子里面的相比，在时间纵向上呈现出“恒”和“变”两个特征。以下稍微展开。
一
诗词写什么和怎么写，每个作者都有自己的偏好和“定式”，外因很少能够发挥决定性作用。具体到兴江的诗词作品，首先应该明确，“恒”这一特征，是值得充分认可的。
（一）风格依然豪放
在《满程雪雨满城程诗》中，我们可以很容易地找到诸多豪气干云的诗句。
如“天空地阔任我行”（《致人》），“弃重身轻如云燕，挥羽直冲九重霄”（《致友正光·二首之一》）；如“叱咤风云威凌霓，吞吐河岳气冲天”（《潜龙吟》），“举目四望笑风云，仰天一笑傲古今”（《赠江文》）；如“戛然长啸风雷动，天下谁敢与争锋”（《咏松》）；“弯月成弓射北斗，啸气为剑舞西风”（《寄人》）；再如“纵横天地恃雄才，吞吐日月舒壮怀”（《清明赠人》），“猛浪千顷吞日月，狂澜万丈卷乾坤”（《题天涯海角》）；又如“纵马中原笑霜风，横鞭北斗凌岱嵩”（《江城中秋寄黔中诸友》）、“纵览三峡非桨意，横绝四海乃帆心”（《偶作》），等等。这些作品，颇有一种纵横四海、睥睨乾坤的豪情。
从兴江近期发来的这组作品中，我们依然能够领略到鲜明的豪放特色。
如“俯首观天下，朝吾百万峰”（五绝《高楼即景》），“舟行天地让，棹引斗星从。浪起诗千壑，云升画万峰”（七律《题乌江源百里画廊》颔联和颈联）；如“掌上锄天地，田间种古今”（五律《春忙》颔联），“大笔书天地，豪情动汉唐。冲霄开口笑，宇宙入诗囊”（五言排律《秋游黔灵公园十四韵》末两联）；如“乾坤衔巨颚，日月嵌深眸”“霸气三千里，雄风五万秋”“胆壮擎天宇，情豪揽地球”（五言排律《登青龙九头大坡十四韵》第二、五、十三联）；如“绿树环楼高万丈，黔中岂少顶天材”（七绝《访王伯群故居》），“东风揽槛三更喜，北斗窥窗一世痴”（七律《春夜》颈联），“雄姿画外三千仞，霸气诗中九万行”（七律《重阳赋菊》颈联）；如“赤日千钧轻掌上，蓝天万里窄眸中”“总揽烟云归笔底，斜挥墨卷大江东”（七律《霜降登楼》颔联、尾联）；再如“腰悬日月心声壮，足踏乾坤胆气粗”（七言排律《百花湖赏景十一韵》第九联），“龙盘有迹雄三界，虎踞无声慑四方”“擎天掌上移星斗，驭海毫端佐帝王”（七言排律《谒李端棻墓十二韵》第三、五联）；又如“万里黄河吐海，千重金浪吞山。百代纵吟雄要塞，十面横行壮险关”（《破阵子·黄河》），“正射雕云顶，千山飘雨；屠龙浪底，万壑飞霜。脚踏南辰，腰悬北斗，手到擒来明月光”（《沁园春·立秋》）；以及“乘云上，登高过粉墙。任枝长千仞，垂星挂斗；香清万里，透岳穿江。日出眸间，风旋掌内，横扫乾坤卷帝王”（《沁园春·咏菊》），等等。
阅读上述诗词作品，我们依然能够体会到字里行间的万丈豪情，产生一种荡气回肠的感觉。
（二）视野依然宏阔
在兴江这组诗词作品中，没有抒发“小我”幽怨。反之，则一如既往，也是一些足以反映宏阔视野的篇什，五绝《高楼即景》是这样，五律《题乌江源百里画廊》是这样，写农事的《春忙》同样也是这样。兴江家乡的青龙九头大坡，虽是一处自然景观，通过作品，同样彰显了雄浑壮美的气概。
菊花，从古到今都有不计其数的文人雅士在吟咏、讴歌，不过绝大多数作品借助它，表现出的都是一种宠辱不惊、淡然处之的情怀。兴江的七律《重阳赋菊》、词作《沁园春·咏菊》，却有一种霸气，这是不易见到的。稍微夸张点说，这两篇作品跟唐代黄巢的《不第后赋菊》，在气魄和格局上隐约形成了一种跨时空照应的关系，或者说更宏大——那首诗仅仅局限于“我花”与“百花”的较量，试图“力压”而已。当然，这里说的气魄与格局都不是主题，而只是风格——黄巢菊花诗的主题，是其作者在极端困厄下“逆反”心迹的流露。其后来由心到行，在唐末发动起义，掀起了一场浩大的血雨腥风。——这是后话。
（三）依然关注历史和现实
广泛地看，山川鸟兽、雪月风花无不可入诗入词，包括其他文体，但到具体的作者，怎么取舍则是个性化非常强的事情。在笔底，兴江更倾向于刻画具有历史影响力而功勋卓著的人物。读过兴江散文的人都知道，哪怕其中极个别人后来走向了可嗟可叹的道路，他也能秉持一种客观公允的立场，阐发自己的见解。这是仁者见仁智者见智的问题，在兴江笔下，更值得认可的是一种独立思考精神，一种不随大流的胆气。
在这组作品中，黔省先贤有李世杰、李端棻、王伯群、周西成等等，神州胜迹有黄河、昆仑、长城等等，家乡风物则有百花湖、红枫湖、青龙九头大坡、轿子山（与石美人）等等。面对这些抒写对象，兴江的笔触是自豪的，也是真挚的。
二
兴江诗词作品在时间纵向上的“变”，同样也是积极的，值得予以充分肯定。在押韵之外，古体诗没有严格的格律规范，写起来较少压力，近体诗不然，摆不脱格律的束缚。
（一）从不拘形式到恪守格律
毋庸讳言，在《满程雪雨满程诗》中，我们较难找到完全符合格律规范的作品，哪怕其中许多作品的情感、立意和韵味都值得首肯。当时，兴江秉持的理念是不在乎格律，认为那是小诗人才热衷的雕虫小技。他原文是这样的：
三等诗人重格律，此类诗人比比皆是；二等诗人重意境，此类诗人百里挑一；一等诗人重格局，此类诗人凤毛麟角。如读屈原、陶渊明、李白、苏轼等人之诗，便觉格调高雅，处处流露国士风度、隐士风度、骑士风度、绅士风度；一读刘邦、曹操、完颜亮、毛泽东等人之诗，顿觉器宇不凡，处处透出英主风范、悍主风范、霸主风范、雄主风范。
作为商榷，我也在前面提到的那篇文章中表达了自己的看法：
作者列举的诗人，绝大多数的确属于古今诗人中的佼佼者，他们的一些不囿于格律的作品也确实是好诗，不过这似乎不代表他们对格律不懂或轻视：有的诗人所生活的时代，诗歌的规范（今天的格律）还不很明确和具体；有的诗人在其少数作品“出律”的情况下获得好评的同时，其合律的作品获得的成就更为显著。刘邦的《大风歌》确实没有受制于任何诗歌创作规范，其胸襟的广大一般人确实难以企及，但在历史定位上，似乎很难把他跟诗人扯上关系。
在该书序言的结尾处，兴江还提出了这样的观点：
读者读诗，重在读人。然而小诗人受诗所欺，作茧自缚；只有大诗人才敢欺诗，天马行空。故小诗人写诗，只见其诗不见其人；而大诗人写诗，既见其诗更见其人。纵观诗史，不难发现：人受诗欺，难为佳构；人敢欺诗，常出好诗。
针对上述观点，我也表达了自己的看法：
这里的“欺 ”，按照我个人的理解，依然是对格律的在乎程度：率性去写，打破禁忌，不管一切，便是“欺诗”；反之，在格律里面亦步亦趋，生怕出律，乃是“受诗所欺”。与其说是大诗人“敢欺诗 ”，不如说是他们有了绝佳的意境需要表达，在具体的篇什中临时性地忽略格律，而不是他们不懂，也不是他们总是不遵从。假如真的有这样一位诗人，其所有作品都不讲格律，那么他（她）成为诗人的基本条件也就要打问号了。
我们观点的“碰撞”之处还有，比如对没有门槛基本无章法可循的现代诗，我就做了一番题外阐发。限于篇幅，不赘述。
（二）体裁实现了精细化分类，还实现了由诗到词的延伸
兴江这组诗词作品，包括了五言绝句、五言律诗，七言绝句、七言律诗，还有难度较大的排律，尤为不易的是，还包括词作。从格律层面看，每一首都中规中矩；从情感上看，都驰骋自如；从创作上看，都驾轻就熟，游刃有余。
（三）创作理念的升华
十年，是个不算太短的时间跨度，创作理念的升华，应该是兴江主动求变的动因。早期不喜欢格律，笔下作品更能直抒胸臆，创作过程毫无拘束之苦。但除非不热爱传统，否则涉及旧体诗词创作，格律是绝对绕不过去的。不遵从格律规范的五言诗、七言诗，我们可以说那是古体诗；当体裁需要细化或拓展延伸的时候，特别是需要涉猎词作的时候，格律首当其冲，也就没法再以“古体”称之了。
兴江主动向格律“看齐”，过硬的功力使得他没有遇到什么阻碍，可以说较为容易地取得了成功。他的这组作品，在合律的前提下，没有为迁就格律而凑数的味同嚼蜡的篇什，形式（格律）上都符合规范，主题和情感蕴含方面，也都各有可取之处。
网络时代，便捷的检索查验渠道，让读者的阅读期待空前高涨。对唐以前的古诗，在欣赏其主题情感和意象意境之外，读者不会有太多苛责；对唐及其后流传下来的作品，也不会有太多诟病。唯独对今人的相关作品，稍入门径者，大概率会在不经意间举起格律这把尺子，挑剔打量，臧否得失。——我们没法回避和抱怨。
三
跟黔中大多数诗人相比，兴江的创作优势有三点最为明显：一是具有丰富的行旅经历，人文胜迹尤其是他关注的焦点，而且是独往独行的沉思，并非走马观花式的“到此一游”；二是他曾有过很多履职经历，尽管在某些领域有自己独到的谋略，跟主事者意见相左时却不会过于委曲求全，毅然去职绝不拖泥带水；三是性格乐观，能将部分经历转化为反推力，激发自己的壮志雄心，且越挫越勇。这些优势，共同决定了兴江诗词作品的豪放特质。
兴江诗词的“恒”，亦即豪放大气的风格，是值得某些过分纠结于“小我”得失的顾影自怜者看齐和取法的；在诗词创作队伍中，情况也一样。他的“变”，则又是值得我们欣慰的。兴江是一个多面手，在诗词之外，小说、散文和评论都是其所长，甚至还编写了多达十数册的系列作文培训教材。
回到诗词创作这个话题，兴江倘能在豪放风格的基础上，旁及其他，如进一步增加婉约风格或其他题材的比例，将会是一件锦上添花的事情。风格豪放的诗词作品，固然能让读者受到强烈的情绪感染，领略磅礴和大气，形成鼓舞的力量，但不能否认，这类风格的作品，似乎不太容易形成隽永的艺术感染力。豪放与婉约，两种风格应该是共生互补的关系，在同一作者的笔下，可以彼此映衬，相得益彰。历史深处，东坡先生以豪放知名，他的笔底下却不乏风格婉约的佳构，如《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》。现代社会，润之先生同样以豪放驰誉，他的笔底下同样不乏婉约佳构，如《虞美人·枕上》。其他例证，不多举。
深信兴江已经关注到这点，五律《散步》、七律《深秋》、词作《长相思·霜知秋》等等，都具有婉约特色。这是他努力的标志，只是比例上少了些。在今后的创作中，兴江若能将婉约作为开创另类风格的突破口，本着扎实过硬的功底，笔下定会更加异彩纷呈、美不胜收。
