伶界大王出江夏

在当今，梅兰芳之名如雷贯耳，其舞台上的风华绝代，吸引着无数目光。然而，他的师父谭鑫培，却仿若一位隐于岁月幕后的巨人，知晓其详者甚少，曾经的辉煌，被时光的纱幔遮掩，鲜有人能一窥全貌。

怀着对梨园传奇的追慕，我踏入江夏谭鑫培公园。一入园，那座雄伟的仿古宫廷戏楼便夺目而来，飞檐斗拱，气势恢宏，阳光洒落在朱红立柱上，熠熠生辉，恍惚间，似有百年前的皮黄雅韵悠悠飘荡，让人不禁对这位京剧泰斗的过往肃然起敬，脚步也不自觉放缓，生怕惊扰这份历史的静谧。

沿着园中小径徐行，思绪飘回到1847年农历三月初九，谭鑫培诞生于武昌县大东门外谭左湾，原名金福，字望重，堂号“英秀”，世人多以“英秀”尊称。幼年时，受父亲谭志道——那位艺名“谭叫天”的京剧老生影响，6岁就开始练功，此后跟随父亲辗转水陆码头，10岁踏上京城这片梨园热土。1858年，11岁的他进入金奎科班，潜心学习皮黄武生和老生技艺，彼时科班中“口传心授”的传统，让他打下坚实根基。1862年出科后，他与父亲一同在三庆班搭班，有幸师从程长庚，又得武生杨隆寿、黄月山等前辈悉心点拨，还向余三胜、王九龄、卢奎胜虚心求教，博采众长，技艺日益精湛。

彼时，众人皆言“四大徽班进京”拉开京剧序幕，实则早期的“乱弹”与如今成熟的京剧相差甚远。即便到了程长庚、张二奎、余三胜称雄的“前三鼎甲”时代，舞台表演仍偏向“质胜文”，追求“实大声宏”，略显粗放。谭鑫培却似一场及时雨，凭借革新之举，为京剧带来精致蜕变，开启全新篇章。

我在戏楼前寻一处石凳坐下，好是置身当年戏园子。谭鑫培的革新，贵在“顺势”。于时代浪潮里，他敏锐捕捉观众审美变化；于自身条件中，他打破行当壁垒。旧时老生行当界限分明，“安工”“做工”“靠把”各自为政，唱工者武艺欠佳，做念者嗓音不足。谭鑫培大胆突破，文武兼修，将青衣、花脸、老旦的唱腔特色融入自身，宛如一位创新的大厨，把不同风味巧妙调和。这般创举，在程长庚等前辈眼中近乎离经叛道，被批“声太甘”“靡靡之音”，可当谭鑫培登台，其灵动身段、婉转唱腔，却比前人表演更引人入胜，台下观众沉醉其中，仿佛进入戏曲的奇幻世界。

看那《空城计》，谭鑫培扮演的诸葛亮，唱工精湛，几句经典唱段绕梁不绝；手中羽扇轻摇，举手投足间尽显智谋神韵。《洪羊洞》里，他的每个眼神、每步台步都与唱腔默契配合，将人物复杂情感演绎得入木三分。《南天门》《一捧雪》等做工戏中，唱腔凝练，直击人心，让人沉浸于角色悲欢。还有移植自花脸剧目的《珠帘寨》，谭鑫培演绎得亦庄亦谐，唱念做打一气呵成，京剧艺术魅力尽显。这般“无腔不学谭”的影响力，绝非偶然。正如梁启超曾赞曰：“四海一人谭鑫培，声名廿纪轰如雷！”此语不虚，恰如其分地勾勒出谭鑫培在那个时代的赫赫声名，他的艺术造诣如雷贯耳，震动着整个梨园。这般“通而不杂”的呈现，相较于京剧初创时，吸引力大幅提升。

谭鑫培的卓越，不止于表演融合，更在于演剧理念升华。京剧声腔剧目承汉剧，表演理念受昆剧滋养，那份“写意”“简练”“适度”与传统艺术同源。谭鑫培深谙其道，不仅擅演昆曲，更将昆曲高雅引入皮黄。他对《空城计》唱词删减，让故事更凝练；对《四郎探母》唱腔调校，情感表达更细腻；对《连营寨》舞台调度处理，场景张弛有度。经他雕琢的剧目，无论细节还是整体，都经得起市场与时间考验。时至今日，京剧老生传统戏，多沿谭氏路径，这是艺术史上不朽功勋。

谭鑫培的影响深远，辐射至京剧的各个角落。后世老生行开宗立派者，如余叔岩、言菊朋、王又宸、谭小培、高庆奎、马连良、周信芳等，都以谭派为起点，发展自家风格。他的光芒也照亮了其他行当，武生杨小楼、“四大名旦”梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云等，皆受其恩泽。梅葆玖先生深知这一渊源，曾对其弟子言：“学梅派者，不可忘谭派与谭家。谭先梅后，无谭鑫培则无梅兰芳。”此言道破了京剧艺术的血脉传承，清晰展现出谭鑫培在京剧发展脉络中的关键奠基作用。

1890年，44岁的谭鑫培入选清宫内廷戏班“升平署”，开启“内廷供奉”生涯。慈禧太后对他宠爱有加，常钦点其戏，赏赐丰厚，还亲赐黄马褂。想象他在宫廷舞台献艺，台下权贵云集，场面震撼。可谁能想到，他也曾历经磨难，“倒仓”时嗓音嘶哑，舞台上遭倒彩，无奈委身大户做保镖。但他艺术之心不熄，寒夜中坚持吊嗓、练功，这份坚韧令人动容。正因如此，后来他在《卖马》中演秦琼舞锏，在《散山》中做秀耍刀，技艺精湛绝伦。

1905年，历史聚焦谭鑫培。丰泰照相馆在琉璃厂土地祠为他拍摄《定军山》片段，镜头前，他全情投入，拿手片段精彩呈现。影片在前门大观楼放映，观者惊叹。虽胶片后毁于大火，仅存定妆照，却点燃中国电影星火，《定军山》也成电影史开山之作。

我起身漫步，园内谭鑫培铜像前，“一代宗师”四字雄浑有力，那是李瑞环所题；生平介绍出自京剧史论专家刘曾复之手，字字珠玑；“谭鑫培公园”五字，欧阳中石墨宝飘逸洒脱；铜像由雕塑家严友人精心雕琢；十面京剧雕塑玻璃墙，融合半透光冻石与金属，七色光源流转，现代与历史完美交融。

伫立戏楼前，我心潮难平，吟诗一首：

梨园灵秀出江夏，声绕雕梁入万家。

百载皮黄传韵事，一泓秋水映京华。

谭鑫培的艺术，如澄澈秋水，映照京剧前世今生。身处当下时代，回望他留下的精神财富——追求卓越、勇于革新的艺术品格，兼容并蓄、海纳百川的文化胸怀，深知他不仅是江夏骄傲，更是中华艺术瑰宝；不仅是京剧丰碑，更是中国艺术精神象征。他的艺术光芒，将永耀历史长河，激励后世艺术家勇攀艺术高峰，续写传奇。