弦河
网站用户
根雕意象
静中的动，朝向光。
无数黑暗下沉埋的须弥，生出独有的姿态。
历史的缝隙沉埋，一柄未沾染血色的匕首——从泥土中取出的一截树根。
谁塑造了千式百样的根？
泥土与泥土的细微空间，让一棵树有着专属的根系。
一棵树的根懂得伸出多长，才能借助脚下的稳，巩固向上的力。
向上，或向下，皆有未知的残缺性。光阴长河流淌，一堆堆烧掉、朽掉、烂掉后还保留“精神骨”的树根，显露出大自然的不完整和包容。
一截树根蜕变成一具根雕，是一个视觉转向另一个视觉，一种形态到达另一种形态的苦修。剔除残留的泥土、石块，一枚“树根”才蜕掉陈旧的皮，重见天日。
这世外隐秘的根，演绎生活百态，不求形似。
像一尊修了千万年闭口禅的禅师。
墨砚意象
沾染墨汁的砚台搁浅书架顶层，积了些许灰。
夜幕下的山峦，退去夕阳余光。
天际，很远。
一些来不及洗去的残渍，雕琢成一种新的韵脚。
墨渍涂抹着砚台细腻的纹路，临摹笔锋走向。
仿佛一位老人在阴影中收起衣袖。
山水无色，静默。
在黑暗中负重前行的行者，碾碎自身。落向宣纸的，一些字与墨砚永远失去联系，一些字再回不到笔尖。
握笔如刀。砚和墨从无这样的煞气和锋芒。每落一下，都是在为行云流水的那一笔做铺垫。
观摩一尊沉寂的砚台，必然想到它沾染的墨。从何辩证一方墨砚出了文宝？
沧海一粟。这一生，我们要与自身的墨渍达成和解。
彩塑意象
身上的色彩，饱含人性的贪婪和空。
束缚自身和塑造自身的，源于人的本性。
如果拆开一尊彩塑，它的体内有黏土、纤维物、河沙、水。在木质的骨架上，一尊彩塑得以拥有最初的精气神。
匠人观摩出像。
莫高窟。
岁月的风尘开着一朵不曾败落的花。
我在结冰的河流下，洗涤沾满尘土的双手。
这条河——塑像的师傅洗过沾满彩料的工具；稀释过战争抛洒的血；也冲走了刮落的彩屑；在它体内的黏土、纤维物、河沙、水，喂养一条穿梭时空的鱼。
这西北黄土下的水中月，历史潮流隐秘的河。
我看见沉思者撒下觉悟的种子。他走后，影子拓印大地，从泥土里汲取的色素，回归人间。
鱼皮画意象
从早期的图腾到生活中的饰品，一条鱼彻底逃出了束缚。
自我意识一旦没有根性，就会失去羁绊。
如果鱼皮会说话，它会否定过往。吐在水中的泡泡，最终回到鱼的身体，留下的纹路成为开启一扇艺术之门的钥匙。
鱼皮服饰和图腾，衍变出雕镂、拼贴、缝制的艺术形式，是一条鱼代替历史在说话，两个空间的信使，翻译着不同世界的共性。
沉寂的，是失去表达能力的事物。
吃鱼饱腹，把鱼骨磨成利刃，粘贴镂刻鱼皮成为图腾和装饰，生活的沉重会多上几分。
在历史的长河里，人类自身也是一条身不由己的鱼。
我们的骨头和肉身一直在不断地被同类碾碎，一些人的生活碎片，被炼制成戏台上的脸谱。
有人唱戏，有人看戏——有人吃鱼，有人养鱼。
没有更多的人从鱼的影子看到人性的悲哀，是我面对鱼皮画时不能根除的愧疚。就像突然意识到养了很多年的鸟，飞走了。
它走了，树上的叶子窸窸窣窣掉落。
风一吹，满地都是逃离了水的鱼。
旧机器：数字和符号
散落的旧工厂的机器部件，在太阳的折射下发出光。这些来自流水线的机器——旧工厂五脏六腑演化的器官，接受了岁月检验。
防腐的油剂保留机器运转的功能。人造灯光日夜打磨的光泽，通过岁月折射的光影，篆刻某种隐秘的语言和符号。
一枚枚时代的符号烙印在电通创意广场，仔细观摩才能看到机器壁上残留的刮痕。
坚硬的物体被岁月砸出皱纹，一定是在某一瞬间颤抖——我看见熟悉的机床，泛滥着光阴长河的磷光。一个工人因为被机器的刀片划伤了手指，愤怒地举起钢棍砸出了机床的火花。
有没有人在河流上摆渡？
让这些曾昼夜不停运转的机器，得以漂浮在历史的缝隙？
静默的机器镶嵌在墙壁上，被装饰成餐桌，茶亭，商品店。一个制造物品的机器，最终成为承载物品的“器皿”，会不会是某种无声的拷问？某种返璞归真的回答。
精加机、冲床、传输带、挤压机，废水排放管道……一座童话世界的城堡，被历史淘汰，被“艺术”救赎，那些拧出的螺丝钉，压出的钢圈，挤压的模型，被输送到了他们去往的世界。而残留的躯壳，如同一具具不会腐朽的母体，在电通创意广场不同的角落摆放成不同的数字和符号。
